Confort escultórico
Fotografía: Zenith Design Studio
La expresividad del mobiliario italiano de la década de 1970 encuentra una interpretación contemporánea en Profondo, una colección de asientos desarrollada por la firma australiana Zenith. Integrada por un sofá y un sillón independiente, la propuesta recupera las proporciones generosas y el carácter escultórico que definieron una etapa de experimentación formal en el diseño de muebles. Sus volúmenes amplios y envolventes transforman el asiento en un elemento de presencia arquitectónica, concebido para aportar identidad y calidez a los espacios interiores. La colección establece así un diálogo entre la exuberancia estética del pasado y las necesidades actuales de comodidad y versatilidad. Cada pieza se distingue por una estructura de apariencia continua, superficies profundamente acolchadas y bordes rematados con bridas que acentúan su silueta. Estos detalles constructivos refuerzan la lectura de los volúmenes y aportan definición a las formas suaves del conjunto. La colección permite seleccionar entre distintos textiles y cueros disponibles en el catálogo de Zenith, además de incorporar materiales proporcionados por los propios clientes, ampliando sus posibilidades de personalización. Esta flexibilidad permite adaptar el mobiliario a diferentes contextos interiores, conservando una identidad formal reconocible y un lenguaje centrado en la relación entre textura, proporción y confort. Profondo recupera una concepción del mobiliario en la que la comodidad y la expresión estética adquieren igual importancia. Su diseño propone una presencia deliberadamente visible dentro del espacio, alejándose de los objetos discretos para reivindicar el asiento como protagonista de la composición interior. La combinación de referencias históricas, acabados personalizables y formas contemporáneas permite que cada pieza funcione tanto como elemento de descanso como recurso de definición espacial. Con esta colección, Zenith explora el potencial del diseño de asientos para construir atmósferas, demostrando cómo la reinterpretación de una época puede generar nuevas posibilidades expresivas sin renunciar a la funcionalidad cotidiana.
